每一份真心的感情都值得被温柔相待,艺术手法

新京葡娱乐场官网app,        看到这部电影实属机缘巧合。尽管观影过后才留意到社交网络已经对这部电影好评如潮,但愚钝如我,当朋友将购票信息发给我的时候我才第一次知道这个初看起来有些俗套的电影名字:《我的少女时代》。或许不是朋友已经买了票,我根本不会被这样的名字或者略显山寨的海报所吸引。只是在看电影前刷朋友圈的时候,刻意避开了一篇关于这部电影的影评:《她好看不是因为没有堕胎》。
        近几年来,青春主题片在大荧幕横行,一部部打着青春热血旗号的电影让人目不暇接。但说实话,并没有几部能够真正走进观众的内心。在一些编剧的眼中,青春就是热血,就是不羁,就是拥有冒险的资本,就是有不按照常理出牌的勇气,就是拥有年轻光鲜的外表,和理不开剪不断的感情纠葛。因而在这种名头之下,男女主角的所作所为似乎已经与我们认识中和记忆中的青春渐行渐远,一些为了“青春”而“青春”的行为也常常让在荧幕前的我们瞠目结舌。我们不仅反问:这难道就是我们的青春吗?这就是现今的编剧导演对于青春的解读吗?且不论情节蹩脚,台词生硬,似乎不堕胎就无法撑起一部“青春电影”的逻辑也是让人不敢苟同。
        《我的少女时代》也是一部青春主题的电影。故事情节其实并不算新颖,外形平庸内心善良的女一号,风度翩翩门门功课优秀的模范生,有点痞子气总是与女主角对着干的差生。一切似乎并未走出校园电影的基础框架,但是同样的主题,这部电影却给予我们观众一个感人丰满且触动人心的好故事。在我看来,一个电影的好坏,最首要的判断标准就是它是否很好的讲述了一个好故事。看过这部电影之后就会发现,编剧讲故事的逻辑思维以及导演对于情节进程的把握有多么的重要。在前段似乎无法解释,有“逻辑硬伤”的情节都在后续情节发展过程中给予了合理的解释。“硬伤”不再是伤,却戳进你的心窝。诸如徐太宇为何会对一个给他送幸运信的女孩提后续那么多看似不合情理的要求,后边你便会明白这个外表粗犷的坏学生先于别人注意到了女主善良的内心。因而虽然是一个老套的主题,但是主创用心地讲了一个好故事,观众自然会感受得到,刷遍网络平台的如潮好评就是证明。
        电影最后给了徐太宇和林真心一个美好的结局,我感到如此庆幸。特别不希望他俩走上青春电影的老路,将美好的感情只能定格在青春洋溢的十八岁。或许是随着年龄渐渐增长的原因,在我眼中惊心动魄或者荡气回肠的爱情已不再是戳中我内心最柔软部分的利器,反而这种平淡且绵长的感情才是最让我感到欣慰和欢悦的。正如标题所言,付出真心的感情值得被温柔相待,无论是岁月,还是我们。

大多数女孩,好像在某个时间段都是林真心,她们内心多少都渴望成为“陶敏敏”那样的女生,心里隐隐约约住着那个触不到的男神“欧阳非凡”,但是现实中的我们,并不似林真心这样幸运,身边出现了一个徐太宇。
陈玉珊导演不愧是台湾偶像剧制作的“鼻祖”,深谙“少女心”,拍起电影来也如此符合大众口味,惹得众多观众狂赞“神作”,这部影片好像也成为近几年来青春类型题材影片中的翘楚。
从台湾《那些年,我们追过的女孩》到大陆赵薇《致青春》,便刮起了青春片热潮,后续的片子仿佛用力过猛,制作过于主观想象,故事脱离现实,堕胎、车祸这样的“梗”被用烂,让网友不经大呼:“我们的青春不是这样的。”直到《我的少女时代》出来,被观众热捧,叫卖叫坐又叫好,其实我觉得,不是说导演拍出了我们的“青春”,而是她给我们制造了一场“梦”,把我们曾经“幻想”的“梦境”变成了“现实”。
人物还原生活。大多数女孩都不是“沈佳宜”,她们平凡又不出众,但是有自己的坚持,善良单纯爱幻想。片中给林真心这个人物设置了一个喜欢的偶像刘德华,搜集关于自己偶像的海报、小公仔、小贴纸,几十年不变听他的歌,关注他的动态。在学生时代默默喜欢校草,对他犯花痴,学习成绩不好,特别是数学,有两个玩得特别好的死党。工作的时候,不敢忤逆上司的不合理要求,做着一份平凡普通的工作,有着一份不咸不淡的感情,一个不算太喜 欢也不太讨厌的男朋友。观众看电影的时候都默默腹语这不就是“我”吗?林真心的这个人物处理的让人特别有代入感,特别真实,特别贴近生活,这正是影片优于其他同类型电源的关键点所在。
情节处理圆梦幻想。电影里,林真心换个发型摇身一变就俘获男神,率性勇敢的在大会上叫板学校领导,林真心脑袋开窍就敢向老板甩上辞职信,可以遇上自己心中的偶像,很多年之后重新见到自己想要遇见的人。生活中,我们只能想象,而在电影里,这一切都成为“现实”,成为可能。导演把万千平凡少女青春时期的“小九九”都搬上荧幕,刹那间,年少青春时的往事就如电影镜头一般在头脑中“复现”,这样怎么能不引起观众的共鸣呢!
导演善用共同记忆,成年的林真心和徐太宇的扮演者陈乔恩和言承旭,本身就是很多少女少男们青春时期的组成部分,就想当年的林真心迷刘德华一样,他们也是共同的青春印记。我们每个人的青春轨道都不一样,但是我们有共同的青春符号——触不到的篮球少年,做不完的数学题,凶巴巴的教导主任,萌蠢萌蠢的死党···只不过我们没有徐太宇,而电影给了我们一个“徐太宇”。

     大多数女孩,好像在某个时间段都是林真心,她们内心多少都渴望成为“陶敏敏”那样的女生,心里隐隐约约住着那个触不到的男神“欧阳非凡”,但是现实中的我们,并不似林真心这样幸运,身边出现了一个徐太宇。

     陈玉珊导演不愧是台湾偶像剧制作的“鼻祖”,深谙“少女心”,拍起电影来也如此符合大众口味,惹得众多观众狂赞“神作”,这部影片好像也成为近几年来青春类型题材影片中的翘楚。

       于2012年上映的《那些年,我们一起追过的女孩》开启了全国的青春片热潮,在题材重复率极高的当下,又一部台湾电影《我的少女时代》掀起观影狂潮,温热了无数人的青春记忆,带来跨越年龄层的感动。
      《我的少女时代》一开篇便展现了成年的林真心在现实的职场和爱情的双重受挫,从电台播放的一首偶像经典曲目拉开了青春记忆的序幕。动漫一般夸张的人物造型和影像呈现,在影片之始就奠定了故事的基调。被称为台湾偶像剧教母之一的陈玉珊导演,得心应手地将偶像剧手法用于电影中,带来极大的代入感。影片结尾处把追忆中青春里的热血力量延续到成年的时间节点,让主人公对墨守成规的现实做出反叛,带来事业与爱情的逆转,这也让整部电影的情绪完成了从开篇到结束由负到正的反转。

     从台湾《那些年,我们追过的女孩》到大陆赵薇《致青春》,便刮起了青春片热潮,后续的片子仿佛用力过猛,制作过于主观想象,故事脱离现实,堕胎、车祸这样的“梗”被用烂,让网友不经大呼:“我们的青春不是这样的。”直到《我的少女时代》出来,被观众热捧,叫卖叫坐又叫好,其实我觉得,不是说导演拍出了我们的“青春”,而是她给我们制造了一场“梦”,把我们曾经“幻想”的“梦境”变成了“现实”。

一、与近期大陆同类型电影的类比

      人物还原生活。大多数女孩都不是“沈佳宜”,她们平凡又不出众,但是有自己的坚持,善良单纯爱幻想。片中给林真心这个人物设置了一个喜欢的偶像刘德华,搜集关于自己偶像的海报、小公仔、小贴纸,几十年不变听他的歌,关注他的动态。在学生时代默默喜欢校草,对他犯花痴,学习成绩不好,特别是数学,有两个玩得特别好的死党。工作的时候,不敢忤逆上司的不合理要求,做着一份平凡普通的工作,有着一份不咸不淡的感情,一个不算太喜 欢也不太讨厌的男朋友。观众看电影的时候都默默腹语这不就是“我”吗?林真心的这个人物处理的让人特别有代入感,特别真实,特别贴近生活,这正是影片优于其他同类型电源的关键点所在。

       反观大陆的青春片《万物生长》《同桌的你》《致青春》《栀子花开》等,多数均以颜值为评判,几位影视界小鲜肉为此类型片中流砥柱,用堕胎、出国、生死离别等被一众网友戏谑为老套的国产青春片必备情节。而其中的几部电影有着惊人的相似点,《致青春》由70后的赵薇导演80后的青春故事,《栀子花开》则由70后的何炅打造90后的青春,让电影始终缺乏一种触动人心的真实感,更多的倾向于刻意地集结出堕胎、离别、死亡等重大矛盾冲突。而在与观众的青春记忆产生共鸣上,几乎都仅仅采用了插播重大事件的手法。缺乏完整和优质的文学表达,偶像的优质外观和剧情中的本色展现,磨灭了生活质感,却力图完成导演本身和广大受众意淫的满足。而《我的少女时代》一开始就强调要讲述的是平凡少女的平凡故事,让题材具有共通性。角色塑造上,主角林真心开篇邋遢的造型、傻愣的个性强化了观众的代入感。片中作为校园男神代表的欧阳非凡其实也性格普通,甚至被痞子一般的徐太宇抢去风头;校花陶敏敏其实也外观普通,编剧还在她向老师告密幸运信的情节上,为她填上一点性格缺陷。在这些地方的淡化处理,让剧情更集中在了以青春追忆为名,实则是抒发挑战秩序、质疑权威的自由精神。在与观众建立记忆联结点上,采取了将现实中的偶像刘德华直接冠为剧中女主人公偶像的做法,影片回忆伊始,就在收音机中播放1995年小虎队成员苏有朋退学的娱乐圈重大事件。不做新闻插播般的过堂戏,电影将集体记忆置换为电影叙事的一部分,最终也是由于刘德华的演唱会让男主人公完成了少时对女主人公的承诺,让两人走到一起,增添了观众的参与感与可信度。

       情节处理圆梦幻想。电影里,林真心换个发型摇身一变就俘获男神,率性勇敢的在大会上叫板学校领导,林真心脑袋开窍就敢向老板甩上辞职信,可以遇上自己心中的偶像,很多年之后重新见到自己想要遇见的人。生活中,我们只能想象,而在电影里,这一切都成为“现实”,成为可能。导演把万千平凡少女青春时期的“小九九”都搬上荧幕,刹那间,年少青春时的往事就如电影镜头一般在头脑中“复现”,这样怎么能不引起观众的共鸣呢!

二、剧情的巧妙设置

      导演善用共同记忆,成年的林真心和徐太宇的扮演者陈乔恩和言承旭,本身就是很多少女少男们青春时期的组成部分,就想当年的林真心迷刘德华一样,他们也是共同的青春印记。我们每个人的青春轨道都不一样,但是我们有共同的青春符号——触不到的篮球少年,做不完的数学题,凶巴巴的教导主任,萌蠢萌蠢的死党···只不过我们没有徐太宇,而电影给了我们一个“徐太宇”。

       北欧当代导演阿基·考里斯马基曾说:“现实生活中,你不会经常看到的人类那些最美好的品质,在电影里是允许、也必须被放大。”而充满夸张风格的《我的少女时代》,正是一次用电影放大了生活的成功尝试。
       女主人公林真心对爱情萌动,有着无知无畏性格,浑身充满了傻气,带着一股闯劲儿。这股傻劲儿,却盲打误撞般在电影中合理化了诸多放在现实生活中过于夸张、中二的情节。甚至整个剧作结构,以她作为最具能量的推动力,实现了青春时代爱情与反叛两大主题的碰撞。由此迸发出的热血激情,想必也是电影打动人心的力量所在。
       剧作前半段对角色的巧妙设置让林真心和徐太宇携起手来,错位的爱情最终让夺过小犬、一起养狗的两人应验了徐太宇当初嘲讽的“日久生情”。导演在此处用偷窥的视角掩藏信息量,让观众和两人都误以为欧阳非凡与陶敏敏有了私生子,铺叠了一个小高潮。而徐太宇前去救企图自溺的林真心、之后痛哭流涕一情节,又与后来徐太宇颓废的原因(旧友溺亡)的桥段相互合理化。在抵达真正的大高潮(校庆)前,编导不遗余力地堆叠了几个类似的小高潮,又如林真心组织“一高起义”终被打压事件。几个情节上的小高潮带来剧情的波澜曲折,编导也充分对这些情节进行利用,作为整体故事的细节铺设、也引导了剧情的合理走向,让校庆当天由林真心主导的反叛精神颇具力量。
       作为校园帮派大哥的徐太宇,外型和性格有着桀骜不羁的一致,却偏偏走不出痛失故友的阴影;作为全校少女偶像,学习、体育、音乐全能的男神欧阳非凡,在教育体制里也只是校会和做操时站在主席台上,一个被教导主任拿来当做模板的三好学生楷模而已。林真心大大咧咧、敢想敢做的性格设置,让她的勇敢作为成为一种表率和带动:为了鼓励徐太宇走出昔日旧友溺亡的阴影,不会溜冰的她自顾自般的溜冰自残;为校庆上被打压的徐太宇鸣不平,而勇敢站出、反抗权威,从而带动全校同学对权威和秩序发出挑战,作为教导主任眼中学生楷模的欧阳非凡和一开始拒绝参加“一高起义”的陶敏敏也加入反叛队伍,剧情终于在一个个用心的细致铺垫中走向表率自由的高潮。在剧作上,主人公林真心贯穿起整部电影意图传达的青春年少时节,单纯幼稚的爱恋与无所畏惧的自由反叛的核心精神。如果说电影总体承担了造梦的本质属性,那么《我的少女时代》无疑将每个人深藏心底的年少梦想大胆而无差别地装载在电影中,被影片夸大的美好梦想与行为,却反向地在观众心中构建出一种心理真实。

三、蒙太奇叙事的分析

       影片有两段蒙太奇值得注意。一是林真心和徐太宇夜间走在归家小巷的一场戏,两人此时实质上已彼此倾心、却借由之前“失恋联盟”相互帮忙追心意人的约定,在口是心非中合理化相互关心的行为、制造彼此靠近的机会。徐太宇送林真心偶像刘德华的钥匙扣,却谎称只是考虑到之前的心上人陶敏敏不喜欢刘德华;林真心拜托徐太宇教她溜冰,也借口仅仅是希望能和欧阳非凡一起溜冰。这场戏的一开始,是地上两人相隔稍远的影子,最后以两者愈行愈近的影子作为结束,暗示了他们在这些醉翁之意不在酒的言谈和相处中,心灵渐渐走近的实际状况。二是对经典的隐喻蒙太奇的化用。校庆表彰成绩排名前十的同学时,随着情节的戏剧性变化,导演相应地给出了徐太宇骄傲地站起、气馁地瘫坐下、受到林真心及一众同学挑战秩序的勇气所鼓舞后重新站起的三个单独镜头。徐太宇的内部精神状况,通过这三个镜头得到了外化。他再次站起的镜头,向观众传达出以他为代表的一高学生得到了个性的充分张扬与解放。而同学们一个接一个的出力相助,让徐太宇个人也终于得到全校同学的接纳,与好友欧阳非凡冰释前嫌、令女神陶敏敏刮目相看,好学生与坏学生之间不再有隔阂。

       台湾电影中的教官总给人刻板、专横的印象,影片也偷懒地将这一形象作为秩序与权威的代表,学生们通过初生牛犊不怕虎般的反叛得到了最大程度的自我张扬。导演也熟练地运用诸多偶像剧手法,为观众还原了少年时代,人们总为一件件小事惊心动魄的稚气。尽管后半部分的剧情略显拖沓,该片也不失为当下泛滥的国产青春题材电影中的佳作。电影以时间和空间作为载体,有着最本质的造梦力量。《我的少女时代》正是用夸张的设置、中二的情节与台湾一贯清新的画风,让我们曾有过的青春、或曾经敢想不敢做的梦想,乘着电影的小船,再次涌动心头。

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